Descubre cómo funciona un guion audiovisual
Para hacer buenas películas se necesitan buenas escenas, con buenos diálogos y una buena historia. Todos estos aspectos nacen de un documento: el guion; suele ser el encargado de cautivar a los profesionales que trabajarán en esa película y convencerlos de que es un buen proyecto.
Además del cine, otros formatos de vídeo también necesitan sus guiones. Es importante recordar que hay más de un tipo de guion, incluso cuando hablamos del mismo formato de vídeo. Pero tranquilos, se explicarán a continuación. :)
Guion para teatro
En el teatro y cine, drama no significa una historia dramática, significa que es una ficción, una historia que será representada por actores. Al buscar guiones de cine en Internet, se puede observar que siguen un patrón, tienen una estructura organizada que siguen los profesionales del sector.
Cada escena comienza con una descripción, diciendo dónde ocurre todo, si la escena tiene lugar en el interior o en el exterior, una breve descripción del lugar y si es durante la noche o el día.
Ejemplo: "Interior - Iglesia durante la misa - día".
Después se hace una descripción de lo que está ocurriendo antes de que comience el diálogo.
Ejemplo: "La iglesia está llena de gente, el sacerdote al frente de los oyentes está visiblemente nervioso. Nadie consigue decir una palabra".
Después, cuando llegan los diálogos, siempre se empiezan con el nombre del personaje que va a hablar y justo debajo su discurso. Si el actor debe hacer una acción específica y necesita estar señalada el guion, esta va entre paréntesis.
Guion de documental
Este tipo es mucho más flexible, y por una razón muy sencilla: el documental es más difícil de planificar. Por supuesto, hay muchos tipos de documentales, algunos el director tiene todo preparado en su cabeza antes de filmar, pero normalmente, este género suele ser algo más espontáneo, y ni siquiera el equipo está seguro de lo que se va a encontrar durante la grabación.
Así que para este tipo de guiones, lo importante es escribir lo que quieres grabar, cuál es el mensaje y el objetivo de la película, qué lugares y situaciones se grabarán y en qué orden.
Si hay entrevistas, es importante poner en el guion algunas preguntas que sirvan de guía a los entrevistados, la idea es utilizar estas preguntas para hacerles hablar hasta que se sientan a gusto delante de la cámara y hablen libremente.
¿Dónde escribir el guion?
La estructura del texto cambia en función de lo que se escribe. Las líneas del personaje, por ejemplo, siempre están alineadas en el centro.
Para los escritores principiantes puede parecer innecesario seguir estas reglas, pero si no existieran el guion sería muy desordenado.
Una película es el resultado de la colaboración de muchas personas, y el guion tiene que ser armonioso y comprensible para todos.
Los actores se imaginarán la película en función de lo que lean. Hacer esta estructura en un programa de texto ordinario es difícil, lleva mucho tiempo y es agotador, así que, para ayudar en este proceso, hay sitios web especializados en hacer guiones, solo tienes que buscar, probar y encontrar uno que te convenga. Pero primero haz una búsqueda de guiones de cine para ayudarte a entender la organización del mismo.
Se calcula que una página de diálogo en un guion bien estructurado equivale a un minuto de vídeo.
Storyboard
Como dicho anteriormente, una película es el resultado de muchos profesionales trabajando en armonía. Para ello, es necesario que todos capten bien la idea de la película y sepan lo que están haciendo, sin embargo, esto puede ser difícil de conseguir con un simple documento de texto.
Para ello existe un storyboard, que es una guía ilustrada, casi como un cómic, con fotos de los lugares de grabación y explicaciones de cómo serán las escenas. La idea es que los profesionales puedan ver y así entender mejor lo que deben hacer.
¿Y la edición?
Existe un guion de edición, una guía para que el editor (el profesional que edita) trabaje, pero no es obligatorio. De hecho, además del guionista, el montador también tiene mucho poder sobre la historia, ya que puede manipular las escenas en un movie maker online según su criterio.
Cada profesional lo hace de forma diferente, lo que influye mucho en el resultado final de la película. El montador suele trabajar solo, después de terminar el montaje, muestra esa versión que llamamos "corte" al director o a todo el equipo y escucha las críticas; si es necesario (y suele serlo) hará uno nuevo, y hará varios cortes hasta llegar a uno que le guste, y todos serán muy diferentes, es normal y es fantástico al mismo tiempo.